Hoxe, martes, día 10 de Agosto, saíu publicado na web do Concello de Pontevedra o anuncio e bases que rexirán o CONCURSO CON INTERVENCIÓN DE JURADO PARA LA SELECCIÓN DEL ANTEPROYECTO DE REHABILITACIÓN DE ZONA DEGRADADA POR LAS TRASERAS DE LOS EDIFICIOS DE LA MANZANA 135 DE PONTEVEDRA, FRENTE AL SANTUARIO DE LA VIRGEN PEREGRINA.
O fin [...]
Tseshaht First Nation Health Centre
El Estudio Lubor Trubka ha diseñado esta instalación sanitaria que utiliza las “propiedades curativas de la madera”.
Este edificio, terminado en octubre de 2007, fue concebido e inspirado en los valores históricos de la cultura Tseshahts, en honor a un sentido de orgullo dentro de la comunidad. La madera expuesta del sistema estructural, los detalles y vocabulario arquitectónico, fueron diseñados para expresar el respecto de la cultura Tseshahts por la naturaleza, el patrimonio cultural y su reverencia histórica por la madera utilizada en su día a día.
El sitio, un peñasco grande de granito sobre el río de salmón-freza, ofreció la oportunidad de proponer una solución que preservase la naturaleza. En vez de la voladura de la roca y de excavaciones masivas, el diseño del edificio respeta la topografía existente, con una estructura de madera elevada sobre el borde del río.
La Voz de Galicia - Santiago - 11.08.2010
El arquitecto Víctor López Cotelo ha sido seleccionado como finalista de la décima edición de los premios Saloni de arquitectura por el complejo residencial de Caramoniña, al lado del parque de Bonaval.
El proyecto de Cotelo, escogido junto con otros quince entre las más de 370 obras presentadas, es el finalista en la categoría de arquitectura exterior por cumplir «perfectamente con la finalidad que se buscó»: articular el casco histórico y la zona de nueva construcción y dar continuidad a dos zonas de diferente valor. Según el jurado, gracias al complejo de Caramoniña «se puede transitar sin problemas de una situación urbana anodina al parque de Bonaval». Cotelo ya ganó en la pasada edición por su proyecto en la antigua curtiduría de San Lourenzo.
El premio, dotado con 30.000 euros, fue al final para los arquitectos Carlos Ferrater y Xavier Martí por el proyecto del paseo marítimo de la playa de Poniente de Benidorm.
Fuente: scalae.net - 27-07-2010
El barrio de les Pardinyes se extiende por el cuadrante noreste de la ciudad de Lleida, con su calle mayor alineada con el eje mayor de la Ciutadella en ángulo oblicuo a la directriz del Segre que define su trama. Se ha extendido hacia el norte de la ciudad a base de promociones de vivienda privada organizadas en manzanas abiertas a veces cruzadas por una calle de servicio y compartidas por varios edificios.
Las viviendas ganadoras del premio ocupan el cuadrante noreste de una de estas manzanas con calle de servicio entregadas con la calle principal a base de un parque interpuesto. A suroeste su parcela forma un espacio libre que linda con la calle de servicio y se expande a través del espacio libre de la otra parcela adyacente, gemela a la que forman las viviendas. Este espacio libre se urbaniza a nivel de la calle con un pavimento duro punteado por unos parterres donde crecerán árboles que protegerán del sol al edificio.
A nordeste, lindando con la calle y con el parque que la entrega con la calle principal, se dispone la parte privada de las viviendas. Éstas se entregan con la calle salvando la distancia entre ésta y la alineación de edificación a base de unos jardines privados cerrados con vallas ligeras.
Las viviendas se organizan en dos bloques dispuestos a noventa grados de planta baja y tres alturas. Su disposición es una rectángulo alargado servido por una pasarela extendida como una prolongación del patio interior de manzana, abierto a suroeste y a noreste, donde se disponen los espacios más privados y una terraza. La organización de las viviedas se produce a través de la diagonal mayor del rectángulo, que enlaza dos espacios de estar adyacentes a dos habitaciones cerradas que pueden servir de dormitorios o de estudios. La diagonal menor enlaza dos espacios húmedos, un baño y una cocina, que dividen el espacio en dos zonas claramente diferenciadas.
Esta organización está pensada para ser sensible a los diversos usos que un habitante puede dar a las viviendas: pareja con hijos, espacio de trabajo conviviendo con un espacio de estar privado, dos parejas viviendo juntas, etcétera, y para ir respondiendo al envejecimiento de los usuarios. Asímismo pone en valor los espacios de acceso.
Las viviendas se han construido en hormigón prefabricado implementado con fachadas ligeras rematadas con diversos tipos de chapa metálica en las partes opacas y protectores solares translúcidos. La composición de la fachada organiza los huecos en grandes vacíos dispuestos al tresbolillo para mantener una lectura unitaria de la fachada.
El sistema de accesos dispone organiza las viviendas como fuesen unifamiliares adosadas, servidas a través de un espacio que semeja una pequeña calle. El tamaño total de las mismas es de sesenta metros cuadrados y su promotor es el INCASÒL.
Fotos: José Hevia
Interior de la Biblioteca Central de Seattle en el estado de Washington ( Estados Unidos) con una estructura en vidrio diseñada por Rem Koolhaas, del estudio de arquitectura LMN con un coste de 165 millones de dólares.- AP
La edición número 12 de la Bienal de Arquitectura de la ciudad italiana de Venecia ha concedido el León de Oro a toda una carrera al arquitecto holandés Rem Koolhaas (Rotterdam, 1944), autor, entre otros, del edificio de la sede de la Televisión Central China (CCTV) en Pekín y premio Pritzker -considerado el Premio Nobel de la Arquitectura- en el año 2000.
La organización de la Bienal de Aquitectura, que se celebrará en Venecia del 29 de agosto al 21 de noviembre próximos, ha informado hoy en un comunicado de prensa de que ha decidido conceder a Koolhaas el galardón por “ampliar las posibilidades de la arquitectura, centrándose en la relación entre las personas y el espacio”.
Para la directora de la XII Mostra Internacional de Arquitectura, la japonesa Kazuyo Sejima, la influencia de Koolhaas “va más allá de la arquitectura e inspira también a personas de las disciplinas más diversas que incorporan la libertad de su trabajo”. Y ha subrayado su capacidad de crear “edificios que estimulan la interacción entre las personas, cumpliendo así objetivos muy valiosos para la arquitectura”.
Además de crear edificios como el Netherlands Dance Theatre de La Haya (Holanda), el Nexus Housing de Fukuoka (Japón), el Kunsthal de Rotterdam (Holanda) o el Grand Palais d’Euralille de Lille (Francia), ha escrito varios libros sobre Arquitectura. En el año 2008 fue incluido por la revista estadounidense Time en la lista de las cien personas más influyentes del mundo.
El jurado de la Bienal de Venecia ha decidido también entregar el León de Oro Especial a la memoria al difunto arquitecto japonés Kazuo Shinohara (Shizuoka, 1925-Kawasaki, 2006) por su reflexión “muy personal” sobre el valor simbólico del espacio y la relación de éste con los individos.
Uniendo la tradición japonesa con la influencia de la geometría abstracta y el desarrollo urbano, Shinohara “ha creado edificios dotados de una sensibilidad especial que le han ayudado a profundizar en una visión crítica de la arquitectura moderna”, afirma la organización de la Bienal en el comunicado.
Cuando en 2000 le fue concedido el Pritzker existía el consenso de que Rem Koolhaas (Rotterdam, 1944) estaba llamado a convertirse en el profeta de la nueva arquitectura. Así lo dijo Thomas Pritzker, presidente de la Fundación Hyatt que concede los premios. Además de asegurar que era la cara del nuevo milenio. Diez años después no son pocos los que han pasado a considerarlo como un ídolo caído. Y eso que en la última década ha construido más edificios y en más lugares del planeta que en los 25 años anteriores.
La figura del holandés, crecido en Indonesia -donde su padre dirigía un centro cultural- y formado como periodista -escribía en el diario Haase Post de La Haya antes de convertirse en arquitecto-, revolucionó los cimientos de la profesión cuando se puso a analizar el mundo. En 1978, sin haber levantado apenas un edificio, ya tenía un modelo de ciudad. Y éste pasaba por combinarlo todo. Su Delirious New York estaba escrito a la contra. Y en él había tanta sociología como urbanismo. Premonitorio, pero no excesivamente comprendido, su ensayo se convirtió en una singular arma publicitaria. Fue su segundo acierto. El primero había sido bautizar su estudio, creado en 1975, con el acrónimo OMA (Office for Metropolitan Architecture). Su oficina no hablaba del talento ni la personalidad de un hombre: delataba una ambición urbana. Ellos (Kolhaas, Elia y Zoe Zhenghelis y Madelon Wriesendrop) querían reinventar el mundo. Y tenían prisa. El propio Koolhaas no se graduaría de la Architectural Association de Londres hasta tres años más tarde, en 1978, el año en que apareció el famoso libro. Hoy, el despacho, con más de 300 personas, se ha multiplicado y desdoblado. Con oficinas en Nueva York, Pekín y Dubai -además de la nave nodriza en Rotterdam-, OMA es ahora también AMO, un despacho que ofrece servicios de diseño, sociología y hasta política. Todo es arquitectura.
Fue seguramente una magnífica vista desdibujada de la Torre Eiffel, fotografiada desde la cubierta de su Villa dall’Ava (1991) a las afueras de París, la que hizo pensar que la vivienda unifamiliar burguesa podía actualizarse más allá de la rigidez moderna. Hasta entonces, las credenciales de este holandés errante pasaban por un sorprendente Teatro de la Danza en La Haya (1987) y por el Educatorium (1997) de Utrecht, que fundía los conceptos de suelo y techo y puso a funcionar a una legión de epígonos. Ese edificio recordó la mano que Koolhaas tenía con las palabras. El Educatorium era algo más que un colegio: era una fábrica de la educación. También en Lille (Francia) rebautizó como Grand Palais un centro comercial (1994). Koolhaas tenía muchas cosas que decir. Y sabía que el modo de decirlas es la mitad del mensaje. Así, en 1995, y en compañía de Bruce Mau, el diseñador gráfico más innovador del momento, publicó S,M,L,XL . Allí todo era información: las noches que dormía fuera de casa y los cafés que tomaba, las toneladas de hormigón que se utilizaban en China o el índice de alfabetización de los países del lejano oriente. Entre los arquitectos se contagió la fiebre por firmar un libro grueso. Otra consecuencia fue que muchos dejaron de explicar las ciudades para pasar a definir su concepto del mundo.
Está claro que Koolhaas ha sido un valiente. El premio Pritzker fue la manera de que ese galardón se lanzara a saludar al nuevo milenio con aires nuevos. Es cierto que había levantado algunas obras muy singulares, como la casa en Burdeos para que un paralítico pudiera dominar su territorio, o la biblioteca de Seattle. Pero, como siempre, cuando le dieron el Pritzker, él ya estaba de vuelta. Ya había puesto los ojos en Asia. Optó por convertirse en el arquitecto de la nueva China al ganar el concurso para levantar en Pekín la sede de la televisión. Así, al mismo tiempo en que se negaba a participar en los concursos de la Zona Cero de Nueva York por considerar que representaban un intento de crear “un monumento a la autocompasión a una escala estalinista”, se afanaba por conseguir el encargo para construir la torre más alta de Pekín, poniéndose al servicio de un Estado del que difícilmente podría decirse que es menos autoritario que Estados Unidos. Cuando se le preguntó por esa contradicción contestó que el sistema chino estaba cambiando a tal velocidad que cuando se acabara de construir su edificio, “China habría abandonado la represión como herramienta política”. El edificio no sólo ha sido estrenado. Se convirtió en una de las imágenes más potentes que las olimpiadas de Pekín vendieron al mundo para, todavía con viejas costumbres represivas, explicar la nueva China.
Scalae.net - 02.07.2010
Menciones especiales del jurado para el Centro de Tecnificación en Guijo de Granadilla (Cáceres), de José María Sánchez García, y para la Plataforma “A Cidade dos Barrios”, en A Coruña, impulsada por Luciano González Alfaya y Patricia Muñiz Nuñez.
Texto íntegro del acta del jurado:
Acta de la reunión del COMITÉ CIENTÍFICO del programa ARQUIA/PRÓXIMA celebrada el 1 de Junio de
2010 en Barcelona, según convocatoria efectuada por la FUNDACIÓN CAJA DE ARQUITECTOS, y a
iniciativa de ésta. Actúa como Presidente, D. Carlos Quintáns Eiras, comisario del programa y como
Secretario D. Gerardo García-Ventosa López, Director de la Fundación Caja de Arquitectos.
Asistentes:
D. CARLOS QUINTÁNS, Comisario de la segunda bienal del programa ARQUIA/PRÓXIMA
D. FÉLIX ARRANZ, Representante de la zona MEDITERRÁNEO.
D. FRANCISCO CIFUENTES, Miembro del jurado, representante de la zona ISLAS.
D. SANTIAGO CIRUGEDA, Miembro del jurado, representante de la zona SUR
D. FERNANDO DÍAZ-PINÉS, Representante de la Fundación Caja de Arquitectos, Miembro del jurado.
D. JAVIER MOZAS, Miembro del jurado, representante de la zona NORTE
D. RICARDO SÁNCHEZ-LAMPREAVE, Miembro del jurado, representante de la zona CENTRO.
D. GERARDO GARCIA-VENTOSA, Secretario (sin voto)
Se inicia la sesión el día 1 de Junio de 2010 a las 10h.
PREAMBULO:
El plazo de admisión de documentación, se cerró el día 30 de marzo con un total de 500 autores inscritos
y 1939 obras. 25 de estas realizaciones no cumplían con los requisitos exigidos en las bases.
Las realizaciones registradas se pudieron consultar por cada uno de los miembros del jurado durante los
meses de abril y mayo, realizando una primera votación de la que ha resultado un total de 271
realizaciones. De estas propuestas se imprimieron unos dosieres para cada uno de los miembros del
jurado para poder continuar con la siguiente fase de deliberaciones del jurado.
Para la elección de los 128 catalogados se convocó a los miembros del Jurado, compuesto por el
Comisarios Carlos Quintáns, y los arquitectos Javier Mozas, Santiago Cirugeda, Francisco Cifuentes,
Ricardo Sánchez-Lampreave, Félix Arranz y Fernando Díaz-Pine, el 1 de junio de 2010, para la revisión
final de todas las propuestas presentadas y el fallo del mismo.
El jurado quiere resaltar la alta calidad de las realizaciones de los muy jóvenes arquitectos y la dificultad
que ha conllevado poner en consenso la distinción de las 128 realizaciones catalogadas y las 24
seleccionadas. Los criterios para la elección han sido los siguientes:
128 CATALOGADOS:
Se ha detectado una mayor participación que en la anterior convocatoria, con cifras realmente significativas
a pesar de los momentos en los que nos encontramos.
Se ha buscado una representatividad de las realizaciones presentadas, teniendo en cuenta la zona en la
que están ubicadas para de esta forma reflejar la diversidad de la práctica arquitectónica y las
circunstancias en las que se realiza.
Se ha querido mostrar aquellas otras facetas en las que los jóvenes arquitectos están desarrollando su
labor y se han buscado las distintas formulas con las que se canaliza el trabajo, bien a través de
concursos, de encargos o auto-encargos y de nuevas formulas de colaboración y activismo social que
aparecen con mayor intensidad en los últimos años.
Hemos visto que aparecen encargos de pequeño tamaño y de carácter privado, con una menor presencia
de la obra pública construida; quizás debida a las dificultades de acceso de los jóvenes a una buena parte
de los concursos existentes.
Con toda la información disponible se ha intentado, en suma, mostrar un panorama de la arquitectura que
están produciendo los arquitectos con menos de 10 años de titulación y siempre desde premisas de
calidad.
24 SELECCIONADOS:
Se ha premiado la calidad en las realizaciones, a nivel de proyecto, de ejecución y de lógica.
Finalistas:
Ha querido destacarse un número de obras que han interesado al jurado y generado un debate intenso.
- Sede del servicio de Medio Ambiente. Zaragoza.
Autoría: Magen Arquitectos – Francisco Javier Magen, Jaime Magen
- Gimnasio 704. Barcelona
Autoría: HARQUITECTES – Xavier Ros, David Lorente, Josep Ricart, Roger Tudó
- Casa en Gaüses (o una casa por 70.000 €). Vilopriu (Girona)
Autoría: Anna & Eugeni Bach, arquitectes – Eugeni Bach y Anna Kaarina Bach
- Frontón + Casa Concejil Arribe & Atayo. Araitz, Navarra.
Autoría: VAUMM – Iñigo García, Javier Ubillos, Marta Álvarez, Tomás Valenciano, Jon
Muniategiandikoetxea, Jon Ander Azpiazu
- Edificio INAKASA. Las Palmas de Gran Canaria
Autoría: Alexis López Acosta, Xavier Iván Díaz Martín
- 8 casas inscritas y 3 patios. Las Palmas de Gran Canaria
Autoría: rr – Ángela Ruiz Martínez y Pedro N. Romera García
Menciones especiales corresponden a:
- Centro de Tecnificación de Actividades Físico Deportivas y de Ocio en el Medio Natural de la
Cuenca del Tajo, en el Término Municipal de Guijo de Granadilla (Cáceres).
Autoría: José Maria Sánchez García.
Un proyecto conocido y reconocido a través de un amplio número de premios en el que el jurado
quiere distinguir la fuerza y la claridad de la intervención.
- Plataforma A Cidade dos Barrios (A Coruña):
Autoría: Estudio MMASA – Luciano González Alfaya y Patricia Muñiz Nuñez un trabajo
colectivo que ha reunido a un abundante grupo de arquitectos jóvenes para analizar los distintos
barrios de Coruña y realizar propuestas que ayuden a identificar a los vecinos con su barrio y que
ha constituido una importante plataforma en una ciudad ajena históricamente a la participación
ciudadana.
PRIMER PREMIO
Comedor escolar tipo
Autoría: ‘lapanadería’ - Rubén Alonso Mallén, Eva Morales Soler y David Cañavate Cazorla.
Un riguroso proyecto en el que se analizan las condiciones de estas dependencias escolares y en el que
se ofrece una propuesta de mínimos con altas dosis de sensibilidad y sensatez, que ofrece una esperanza
de cara a enfrentarse a las nuevas condiciones que la sociedad está experimentando.
La Voz de Galicia - C. Paradela - 16.06.2010
A Fundación Curros Enríquez promove ademais unha nova proposta literaria entre os centros escolares
O padroado da Fundación Curros Enríquez reuniuse na mañá de onte na sala dá Lareira para, entre outros asuntos, elixir ao gañador da vixésimo sexta edición do premio «Celanova, Casa dous Poetas», que recaeu no prestixioso arquitecto Manuel Gallego Jorreto. Un galardón creado, pola Fundación e polo Concello de Celanova en 1985, coa pretensión de homenaxear a un galego que «ó longo da súa vida se ten significado pola defensa dos valores culturais de Galicia no máis amplo sentido da palabra», segundo se explica nas súas bases.
Gallego Jorreto toma así o relevo da Real Academia Galega que o recibiu o pasado ano e doutros nomes e institucións tan coñecidas como Carlos Velo , Milladoiro, Xesús Alonso Montero, Quessada, Xocas ou Méndez Ferrín entre outros.
O encontro, que estivo apoiado polos conselleiros de Cultura e de Educación, ademais de polos presidentes da Deputación e da Real Academia Galega, serviu para debater sobre un ambicioso programa de actividades que servirá ademais de guión de traballo para o funcionamento continuo da entidade. Dentro do devandito programa destaca «Percorrido urbano por Celanova a través da poesía e da música», unha nova proposta literaria entre os centros escolares de toda Galicia que os leva polos principais puntos vinculados á literatura dos poetas locais.
A aprobación das diferentes iniciativas a realizar na casa museo, a información facilitada sobre a actualización periódica da web , www.currosenriquez.es e a organización de excursións para coñecer outras fundacións e casa museo de escritores foron avaladas polo padroado, que tamén ratificou a memoria de actividades de 2008.
A nivel económico apoiouse un orzamento anual de 64.000 euros, achegado polo Concello de Celanova, a Deputación, as consellerías de Cultura e Educación e Caixanova. O Consello da Cultura Galega, a Real Academia Galega e as tres Universidades da comunidade colaborarán na organización de actividades conxuntas a nivel expositivo ou de promoción dos autores de Celanova.
El Pais - Catalina Serra - Barcelona - 11/06/2010 
Nada de dar lecciones: el jurado de los Premios FAD de arquitectura de este año ha optado por mostrar los mejores ejemplos de la diversidad que, a su juicio, domina el panorama ibérico. “Sería una impostura por nuestra parte juzgar la arquitectura actual en España y Portugal con un registro de unidad lingüística o formal que no existe en este momento”, señala el arquitecto Jordi Garcés, presidente del jurado. “Es una selección hecha desde el eclecticismo, que no el escepticismo, procurando que haya una visión abierta en la que hemos tenido como referentes la curiosidad y simpatía por las obras con el ánimo de admirar todo lo que se pueda admirar; la severidad se la dejamos a los críticos aunque tampoco creo que sea ésta la actitud más constructiva porque lo que deberían hacer es abrir puertas y señalar lo bueno de lo que se produce más que imponer unas líneas determinadas. Con estas premisas, las 20 obras que han resultado finalistas entre las 541 presentadas son, efectivamente, muy eclécticas.El contraste, por ejemplo, entre la geométrica vivienda casi minimalista de Iñaqui Carnicero, Ignacio Vidal y Alejandro Virseda en Torrelodones (Madrid) con la hedonista propuesta por módulos de Andrés Jaque en San José (Ibiza) es buen reflejo de esta diversidad de opciones. También hay dos museos (el Arqueológico de Álava, de Francisco Mangado, y el de Can Framis, de Jordi Badia), dos centros educativos (el IES Rafal de Alicante, de Francisco Leiva, y la Escuela Elisabeth en Salou, de Manuel Brullet y Alfonso de Luna), dos edificios de vivienda pública (uno de Blancha Lleó en Madrid y otro de Luis Rojo y Begoña Fernández-Shaw en Ciudad Real) y un edificio polivalente, el Centro de Tecnificación de Actividades Físico-Deportivas y de Ocio en Cáceres, de José María Sánchez. Destacan también los finalistas en espacio público, con el multipremiado paseo marítimo de Benidorm, de Carles Ferrater; la explanada entre catedrales de Cádiz, de Alberto Campo Baeza, y la recuperación del Llobregat, de Batlle y Roig. El único fallo que se conoció ayer es el del premio de pensamiento y crítica, que recayó en el arquitecto Moisés Puente, editor de Gustavo Gili y de la revista por su “amplio, polifacético y riguroso trabajo” en diferentes publicaciones, entre ellas el libro Alejandro de la Sota, que ha editado Caja de Arquitectos. El resto de los galardones se darán a conocer el 7 de octubre.
Fonte: Scalae.net
O Departamento de Cultura da Generalitat de Catalunya, mediante o CoNCA (Consejo Nacional da Cultura e das Artes), otorga desde 1982 os Premios Nacionais de Cultura, a distinción máis relevante dentro deste ámbito en Catalunya.
El Pais -M. JOSÉ DÍAZ DE TUESTA- 16.05.2010
La arquitectura más inmediata habla de edificios que pueden tener varios usos: bibliotecas que se convierten en centros para mayores o gimnasios de día que mutan por la noche en lugares de ocio para jóvenes. Esta manera de hacer propicia además que en un mismo espacio se crucen sin prejuicios jóvenes y viejos. Se ha dado en llamar sostenibilidad social, que por supuesto también es económica. Una exposición de los prestigiosos premios bianuales Mies van der Rohe de su última edición (2009), en la sala de Arquerías de Nuevos Ministerios hasta el 13 de junio, muestra a través de 50 obras la mejor arquitectura europea de los dos últimos años.
Diane Gray, comisaria de esta muestra promovida por el Ministerio de Vivienda, comenta mientras apunta a los grandes paneles y maquetas de las obras, que la mejor arquitectura de hoy empieza por r: regenerar, recuperar, rehabilitar… Un exponente es la obra ganadora, la Ópera y Ballet Nacional de Oslo, del estudio SNØHETTA. No sólo es una obra monumental, supone también la regeneración del antiguo barrio de Oslo y, dándole la vuelta a la idea de que la ópera es sólo para las élites, recupera para el ciudadano común un espacio público en el que puede pasear, comer y contemplar una de las mejores vistas de la ciudad y el fiordo desde sus tejados.
Una mención especial de estos premios, que concede la Unión Europea, ha merecido una obra enclavada en un pequeño pueblo de Croacia, Koprivnica, que firman unos arquitectos muy jóvenes, Lea Pelivan y Toma Plejic (estudio UP). El escaso número de estudiantes universitarios en esa zona motivó la construcción de una escuela para 900 alumnos y un pabellón deportivo para 2.000 espectadores. La respuesta de los arquitectos va más allá: une los dos usos en un mismo edificio a través de una calle interior. Con financiación pública y privada, funciona todo el día. Desde las siete de la mañana hasta el mediodía, como escuela y después hasta las 12 de la noche como lugar de ocio para jóvenes. En cuanto al polideportivo, durante unas horas se alquila a equipos deportivos locales para entrenar. Por descontado, esta obra al igual que la Ópera de Oslo supone una transformación del entorno, en este caso de la periferia suburbial de Koprivnica.
“La arquitectura del futuro es la que aporta un valor añadido, la que cubre varias necesidades no sólo una. La sostenibilidad y recuperar espacios públicos donde no los había son el hilo conductor de las obras elegidas”, afirma Gray. Recuperar nada menos que una manzana entera de Barcelona es lo que han conseguido el equipo RCR (Rafael Aranda, Carme Pigem y Ramón Vilalta). En una antigua fábrica de caramelos del barrio de Sant Antoni han encajado una biblioteca, un club de jubilados y un espacio público. Este proyecto “tan inteligente por parte del cliente y arquitectos”, apunta la comisaria, tiene como nexo un patio con árboles y zonas para sentarse y jugar que fomenta el encuentro entre los niños y los ancianos que frecuentan el club.
Entre las maquetas de la exposición destaca una por su exuberancia. Corresponde al proyecto Tupper Home de Andrés Jaque, con el que el arquitecto madrileño quiere responder a la falta de espacio. Tupper Home es el prototipo de vivienda innovadora y con energía hecha a base de elementos baratos (escalerillas, mamparas, cabinas de ducha) con los que rehabilitar una casa. La idea de Jaque se basa en la venta por catálogo, de manera que el cliente luego se convierte en promotor.
Entre las finalistas españolas también figuran la Casa en el Campo, en Artá (Mallorca), de Juan Herreros (”una exquisitez”, destaca Diane Gray); el Centro Tecnológico de Logroño, de Farshid Moussavi y Alejandro Zaera; en la Expo de Zaragoza, el Pabellón de España de Patxi Mangado y el Palacio de Congresos de Nieto y Sobejano, así como la Biblioteca Pública y Parque de Lectura en Murcia, de Martín Lejarraga. Culmina la exposición, que ya ha viajado a Francia y Alemania y lo hará próximamente a Austria e Italia, el Monumento a las Víctimas del 11-M, firmado por FAM Arquitectura y urbanismo.
La Voz de Galicia - Pontevedra
